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《天生港片狂:威哥漫談港產片潮流》
探索香港電影經典片種脈絡
香港電影作為本地流行文化的重要構成部分,絕不僅只是一齣好戲/爛片那麼簡單。電影可以對社會大眾帶來影響,創造風潮;有些電影更會成為幾個世代的集體回憶,塑造出一個城市的形象,影響力甚至乎可以衝出國際!
不知大家有否看過一個專談香港電影的YouTube頻道「威哥會館」?主持人威哥是有如「香港電影GOOGLE」的一位港產片狂迷和收藏者,多年來更專訪過幕前幕後眾多電影人,挖掘資訊豐富翔實,取得不少本地電影工業的第一手資料,廣受好評。如果我們從這樣一位電影狂迷的角度出發,以香港電影片種和相關的藏品為經緯,為大家追溯香港電影經典片種的發展脈絡,可以帶來一本怎樣的作品?結果就是這本《天生港片狂:威哥漫談港產片潮流》,透過威哥的部分港產片藏品,談談香港過往的電影潮流與一些觀察。
本書內容大致分為兩部分,第一部分名為「電影上半場」,回顧四種香港電影潮流的演化,包括功夫喜劇、殭屍喜劇、賭博鬥智片及無厘頭喜劇,從中可看到香港電影人如何在同一個類型片種中,創作出不同的延續或變奏。第二部分則是「下集未結局」,從改編受歡迎的漫畫與電視節目、青春偶像片到香港的Cult片(邪典電影)為切入點,觀察一下香港電影在題材方面的創作靈感與來源。
就以第一章〈有功夫無懦夫:由功夫片、功夫喜劇演到動作喜劇〉為例,先由較早期五十年代的動作電影——「黃飛鴻系列」電影說起,原來它不單是香港電影史上推出了最多續集與重拍版本的作品,更創下健力士世界紀錄!而當年參與黃飛鴻電影動作指導的劉湛,其兒子劉家良也接棒了香港動作電影,1978年製作了由成龍飾演少年黃飛鴻的《醉拳》。
與此同時,威哥也談到李小龍電影的成就,而且旁及由李小龍所開創的班「龍字輩」電影風潮,原來在1973年曾有一部《李三腳威震地獄門》,講述李小龍在地獄大戰鍾馗、獨行俠、挑戰占士邦,收大力水手為徒,似乎是惡搞片的先聲;而另一部《神威三猛龍》(1980)更出現三個李小龍同場的情節,想法比2021年的《蜘蛛俠:不戰無歸》超前了40年(笑)!
這一章的內容更專門論述了對近代香港動作電影具有重要貢獻的人物,包括洪拳正宗的劉家良師傅,憑藉向難度挑戰而蜚聲國際的成龍,靈活如猴子的大笨象、培養出大量動作片幕前幕後的洪金寶,還有演活了新版黃飛鴻的李連杰,以及近年最強的動作明星甄子丹。
在八九十年代輝煌璀燦的香港電影工業,儘管千禧年後沉寂下來,至近年重新找到定位,加上電影人默默耕耘和本地觀眾不離不棄,頗有起色,更出現了《毒舌大狀》及《九龍城寨.圍城》兩部本地票房破億的港產片。從這部著作中看到的港產片草創與輝煌期,比照近代的電影工業發展,可以帶來不一樣的感受。
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